Венецианская Биеннале по-белорусски (фоторепортаж)
Белорусы в 52-й раз не поехали в Венецию, зато наконец собрали всех современных художников в одном павильоне
Экспозицию под названием "Белорусский павильон 53-й Венецианской бьеннале" представили минской публике с 3 по 6 июня в выставочном центре "Белэкспо".
Венецианская бьеннале — это один из самых известных форумов современного искусства, проходящий раз в два года, разумеется, в Венеции. Беларусь на этой Бьеннале выставлялась только однажды, и то случайно — нашёлся спонсор, который проплатил дорогую выставочную аренду павильона.
В этом году Бьеннале в Венеции проходит в 53-й раз, и в 52-й раз без Беларуси. Но наши художники во главе с идеями арт-галереи “Подземка” решили создать альтернативу такому "пролёту" в Венеции и организовали свой, “Белорусский павильон”, только в Минске, в рамках специализированной выставки "Дизайн Формат".
Раньше "Дизайн Формат" занимал все два этажа "Белэкспо", но в этом году организаторы — Белорусский Союз Дизайнеров — решили поэкспериментировать и предложили современным художникам присоединиться к ним.
Не дискредитировал ли себя белорусский дизайн таким образом?
Еврорадио спросило Лизу Михальчук, куратора “Белорусского павильона 53 Венецианской бьеннале”:
“Это хорошая оппозиция. В том плане, что на первом этаже выставки можно увидеть именно дизайнерскую экспозицию, функциональные разработки, а наверху — прогрессивную кухню, творческие идеи, от которых белорусский дизайн и должен отталкиваться и расти, чтобы стать круче”.
Для современных белорусских художников второй этаж стал “выходом искусства в народ”. Они даже не стеснялись “отмечать” это дело в выставочном кафе за рюмочкой-другой (всё культурно!).
Не стеснялись художники и открывать выставку. Организаторы подумали, что хорошо было бы как-то обозначить “начало” и “конец”. Сначала думали пригласить театральные коллективы, а потом решили обойтись идеями самих художников, тем более, что среди них есть отчаянные перформеры.
Таким образом “Дизайн-Формат” и “Белорусский Павильон” открывал художник Константин Мужев со своим напарником: голые, вымазанные только в белую краску, ляпали кистями по белым холстам у входа в “Белэкспо”, после их завернули в эти холсты и вынесли.
“Творец уходит — след от искусства остаётся,” — пояснил смысл перфоманса Константин Мужев.
10 минут шока — и публика могла спокойно заходить в выставочный центр, смотреть на дизайн и оценивать белорусское современное искусство.
И что за искусство?
Работы 28-ми белорусских творцов были выполнены в самых разнообразных стилях: изобразительное искусство, скульптура, аудио-визуальное искусство и т.д.
“Уровень художников, представленных на “Павильоне”, не то что достаточно высок! Эти люди известные на европейском и мировом уровне”, — сказала об участниках Аня Чистосердова, арт-директор галереи “Подземка”.
А о том, почему известные художники не попали на реальную Бьеннале, Аня сказала, что "проблема только в том, что отсутствуют инвестиции и площадки, благодаря которым художники могут нормально развиваться”.
При дальнейшем развитии темы “современное белорусское искусство” выяснилось, что в Беларуси проблемы на всех уровнях — начиная от школы и заканчивая Академией искусств, где шаг вправо или влево означает “плохо”. А современное искусство — это полностью эксперименты.
Но что имеем, то имеем — и это надо оценить!
Всем посетителям “Павильона” выдали половину листа формата А4 — разрезанные ножницами очень важные анкетки с текстом:
“Уважаемый зритель!
Предлагаем принять участие в публичном голосовании, по результатам которого определится один из призёров проекта. Второй будет выбран профессиональным жюри”.
И вот он результат: самым ярким и достойным для того, чтобы презентовать Беларусь на реальной Венецианской бьеаннале по мнению как жюри, так и зрителей (совпало!) стал художник под последним номером “28” — Сергей Шабохин. Кроме прочего — самый молодой участник “Павильона”.
В качестве награды… нет, на Бьеннале Сергей не поедет, пусть ещё подрастёт и подсобирает денег, а вот персональную выставку галерея “Подземка” ему пообещала.
Выставка состоится сразу, как только восстановленная галерея реинкарнируется в другую, наземную (о реинкарнации галереи читайте в скором времени на Еврорадио).
Венецианская бьеннале — это один из самых известных форумов современного искусства, проходящий раз в два года, разумеется, в Венеции. Беларусь на этой Бьеннале выставлялась только однажды, и то случайно — нашёлся спонсор, который проплатил дорогую выставочную аренду павильона.
В этом году Бьеннале в Венеции проходит в 53-й раз, и в 52-й раз без Беларуси. Но наши художники во главе с идеями арт-галереи “Подземка” решили создать альтернативу такому "пролёту" в Венеции и организовали свой, “Белорусский павильон”, только в Минске, в рамках специализированной выставки "Дизайн Формат".
Раньше "Дизайн Формат" занимал все два этажа "Белэкспо", но в этом году организаторы — Белорусский Союз Дизайнеров — решили поэкспериментировать и предложили современным художникам присоединиться к ним.
Не дискредитировал ли себя белорусский дизайн таким образом?
Еврорадио спросило Лизу Михальчук, куратора “Белорусского павильона 53 Венецианской бьеннале”:
“Это хорошая оппозиция. В том плане, что на первом этаже выставки можно увидеть именно дизайнерскую экспозицию, функциональные разработки, а наверху — прогрессивную кухню, творческие идеи, от которых белорусский дизайн и должен отталкиваться и расти, чтобы стать круче”.
Для современных белорусских художников второй этаж стал “выходом искусства в народ”. Они даже не стеснялись “отмечать” это дело в выставочном кафе за рюмочкой-другой (всё культурно!).
Не стеснялись художники и открывать выставку. Организаторы подумали, что хорошо было бы как-то обозначить “начало” и “конец”. Сначала думали пригласить театральные коллективы, а потом решили обойтись идеями самих художников, тем более, что среди них есть отчаянные перформеры.
Таким образом “Дизайн-Формат” и “Белорусский Павильон” открывал художник Константин Мужев со своим напарником: голые, вымазанные только в белую краску, ляпали кистями по белым холстам у входа в “Белэкспо”, после их завернули в эти холсты и вынесли.
“Творец уходит — след от искусства остаётся,” — пояснил смысл перфоманса Константин Мужев.
10 минут шока — и публика могла спокойно заходить в выставочный центр, смотреть на дизайн и оценивать белорусское современное искусство.
И что за искусство?
Работы 28-ми белорусских творцов были выполнены в самых разнообразных стилях: изобразительное искусство, скульптура, аудио-визуальное искусство и т.д.
“Уровень художников, представленных на “Павильоне”, не то что достаточно высок! Эти люди известные на европейском и мировом уровне”, — сказала об участниках Аня Чистосердова, арт-директор галереи “Подземка”.
А о том, почему известные художники не попали на реальную Бьеннале, Аня сказала, что "проблема только в том, что отсутствуют инвестиции и площадки, благодаря которым художники могут нормально развиваться”.
При дальнейшем развитии темы “современное белорусское искусство” выяснилось, что в Беларуси проблемы на всех уровнях — начиная от школы и заканчивая Академией искусств, где шаг вправо или влево означает “плохо”. А современное искусство — это полностью эксперименты.
Но что имеем, то имеем — и это надо оценить!
Всем посетителям “Павильона” выдали половину листа формата А4 — разрезанные ножницами очень важные анкетки с текстом:
“Уважаемый зритель!
Предлагаем принять участие в публичном голосовании, по результатам которого определится один из призёров проекта. Второй будет выбран профессиональным жюри”.
И вот он результат: самым ярким и достойным для того, чтобы презентовать Беларусь на реальной Венецианской бьеаннале по мнению как жюри, так и зрителей (совпало!) стал художник под последним номером “28” — Сергей Шабохин. Кроме прочего — самый молодой участник “Павильона”.
В качестве награды… нет, на Бьеннале Сергей не поедет, пусть ещё подрастёт и подсобирает денег, а вот персональную выставку галерея “Подземка” ему пообещала.
Выставка состоится сразу, как только восстановленная галерея реинкарнируется в другую, наземную (о реинкарнации галереи читайте в скором времени на Еврорадио).
