“Numbers & Doors” Игоря Корзуна
Гражданин Игорь Корзун (именно так называет себя художник) презентовал в галерее современного искусства “Ў” свой новый взгляд на хорошо знакомый нам Минск. Коллекция фотоснимков цифр, которые маркируют здания, и дверей начиналась с виртуальных открыток, которые художник рассылал своим друзьям. Сегодня вы имеете возможность рассмотреть результат топологического наблюдения Игоря Корзуна за пространством города в большом формате. Выставка продолжится до 28 февраля. Что происходило на открытии выставки, как работы Игоря Корзуна встретили гости галереи, читайте и смотрите в нашем фоторепортаже. Уже не удивительно, что белорусское современное искусство вызывает в Минске довольно большую заинтересованность. Появление галереи “Ў” это еще раз подтвердило, ведь “Ў” стала актуальным местом встречи художников, их поклонников, современных арт-концепций и пока что не коммерческого, свободного круга творческих людей, которые занимаются искусством ради процесса создания.
Наши слушатели помнят, какая толпа людей собрало “Векторное пространство “Цеслера. На открытии “Numbers & Doors” также было тяжело двигаться, ведь качественные проекты в Минске, как глоток воздуха для плавца: случаются редко и от этого их так искренне жаждет публика. Правда, аудитория избалованных хорошим вкусом любителей искусства одна на всех, поэтому от выставки к выставке встречаются одни и те же люди, но это еще раз становится доказательством того, что горожане скучают без культурных эвентов. Надеемся, что со временем их станет больше, аудитория расшириться, а галерея “Ў” не превратится в пристанище “только для своих” и традиционно останется приютом простого и свободного художественного самовыражения.
На фото: Дмитрий Подберезский (журналист), Сергей Филиппов (рекламщик) и Владимир Цеслер (художник).
Самовыражение Игоря Корзуна в цифрах и дверях показало нам, как можно, опираясь на искусство, изучать пространство своего города, как можно разговаривать со зрителем на универсальном языке цифр, и какой неповторимый мир прячут в себе простые и привычные для нашего взгляда вещи.
Вот, какими впечатлениями делились с нами люди, которые пришли поздравить художника с открытием выставки.
На фото: Пит Павлов во время музыкального фрагмента выставки.
Зоя (художница) уверенная, что "Митек" (так называют автора выставки друзья) прячет в себе художника:
“Мне очень нравится выставка Игоря, я понимаю все, что он хочет сказать своими фотографиями. Митек же художник! Живописец, хотя он это сам от себя скрывает. Он необычно ощущает структуру, фактуру вещей и сумел передать это через фотографию. На самом деле, я рассматриваю его работы как сфотографированные живописные холсты. Игорь умеет удивляться простым вещам. Вот, его эти цифры, это же просто цифры на зданиях. Он как художник это заметил, а мы с вами — нет”.
На фото: Глеб Галушко импровизирует вместе с автором выставки.
Александр Котков (друг автора выставки) был приятно удивлен талантом друга:
“Я от Игоря такого не ожидал, хотя и знаком с ним уже много лет. Никогда раньше я его работ не видел. И, скажу вам, что, если это не гениально, то необыкновенно красиво! Тут есть такие удивительные вещи! Не каждый же так и те двери в гараж сфотографирует!”
Ян-Винсент Павлов (школьник):
“На самом деле впечатления у меня такие... никакие. Мне интересно было посмотреть, но ничего яркого я не заметил. Я, на самом деле, пришел посмотреть, как играет мой отец Пит Павлов, и на главного, так сказать, художника. Достаточно интересно тут находиться, но никаких открытий для себя я тут не сделал”.
На фото: Илья Черепко-Самохвалов (музыкант).
Адам Глобус (художник) не изменяет своим художественным ориентирам и искренне об этом говорит:
“Тут “тройка-семерка-туз”, а мне нужна “дама”. Если дамы нет, то, понимаешь, без дамы как-то скучновато.
Еврорадио: А какую даму вы тут ожидали увидеть?
Обнаженную, конечно! Обнаженную! Искреннюю! Нумерология — это все хорошо, но без людей мне грустно. Для меня главное в искусстве — это человек.”
На фото: Стэфан Эриксон (посол Швеции в Беларуси), Александар Сапега (музыка).
Дмитрий Войновский (молодой человек, занимается рекламой) готов даже приобрести работы Корзуна:
“Я впечатленный, ведь каждая цифра —это история, все они красноречивы при своей статичности, что и делает эти снимки искусством. А вот двери —это порталы, через которые мы путешествуем по жизни, это своеобразный телевизор. И, присмотревшись к каждой отдельной работе, можно заметить личное отражение того, кто нарисовал цифру, отражение места и самого Игоря, конечно. Я бы такую работу купил”.
Молодой человек, который представился Дмитрием (живет в Москве, интересуется современным искусством мира и Беларуси) считает, что белорусское искусство более высокого класса по сравнению с тем, которое он видит в Москве:
“Мне очень интересно наблюдать за тем, как развивается современное белорусское искусство. Я считаю, что оно движется в сторону синтеза. Вот тут, например, автор совместил визуальное и аудиальное искусство. Не знаю, был ли это фристайл, но мне это понравилось. Музыка помогает мне видеть фотоработу в динамике, как кино!
На фото: Анна Чистосердова (арт-директор галереи "Ў") и Константин Олейник (рекламщик).
Еврорадио: Наверное, вы ходите на выставки в Москве. Как там чувствует себя современное искусство?
К сожалению, в Москве побеждает дух коммерции и не дает искусству развиваться. Москва — это такой город, где художник должен думать о том, как поесть и накормить семью. В России, к сожалению, любое искусство, которым начинают интересоваться люди, очень скоро превращается в мейнстрим. А в Беларуси, по-моему, художники занимаются творчеством ради творчества. Тут художник может себе это позволить.
На фото: Дмитрий Подберезский и Анна Чистосердова.
Вот, возвращаясь к выставке Игоря Корзуна, опять-таки… Игорь может себе позволить находиться в творческом процессе и представить не какой-то там готовый продукт, который будут продавать, а сам процесс своего творчества. Вот, что меня лично интересует. Я ощущаю и энергетику автора, и его переживания, пик его сознания, которое называется “вдохновением”. Это чистый “дзэн” и мне приятно на это просто смотреть.
Еврорадио: Существует такой стереотип, что “все белорусское — это колхоз, а все московское — это круто”. Вы живете и там и тут, действительно ли Москва — это наличие высокого класса?
(смеется). Этот стереотип придумали белорусы, которые попали под власть идеологии современного общества потребления. Типа “потребляй, и ты будешь счастлив”. Это самообман, ведь в итоге останется только фрустрация и разочарование. В Москве сейчас самый пик потребительской культуры, а Беларусь смотрит на это и думает, что это интересно, что это счастье. Это ошибка! В Беларуси сейчас чистое искусство, ведь оно не монетизируется мгновенно".
На фото: Андрей Жуков (звукорежиссер), Ирена Котвицкая (музыкант).
Как мы узнали, гости выставки не против "монетизировать искусство" Игоря Корзуна и приобрести некоторые фотоснимки, тем более, что они сделаны без обработки в фотошопе и поэтому являются квинтэссенцией художественного взгляда на мир.
Сам автор проекта “Numbers & Doors” Игорь Корзун рассказал нам, что, когда он признается, что фотоработы сделаны не в фотошопе, что именно так выглядят эпизоды минского пространства, люди удивляются и не верят:
“Правда. Тут нет никакого фотошопа. Людям это кажется удивительным, а вы прогуляйтесь по городу, присмотритесь к цифрам на зданиях, и вы сами заметите все эти фактуры и цвета. В моих фотоснимках фотошопа не более того, которым подправляют фотографию на визу или паспорт. Конечно, как и любой автор, я расставляю акценты, но это только акценты.
Еврорадио: У каждого проекта есть своя стартовая точка. С чего начинался “Numbers & Doors”?
В какой-то момент я начал “путеществие в Икстлан” по-кастанедовски, путешествие по нашему городу. Минск мне очень нравится и мне захотелось почувствовать его пространство, увидеть его топологию. Вдруг я начал видеть совсем другой город! Другие знаки, другой язык символов, на котором, на самом деле, люди говорили до появления семантического языка. Я называю такой язык “отпечатки пальцев”.
Еврорадио: Почему именно “отпечатки пальцев”?
Когда мы общаемся с окружающим пространством, то повсюду оставляем отпечатки своих пальцев, правда? Мы трогаем этот мир руками и оставляем свои отпечатки. То есть, этот проект и есть “отпечатки пальцев” на поверхности города, на его “коже”, улицах, проспектах…
Еврорадио: Выставили ли вы свои работы на продажу?
Да. Они будут продаваться, если кто-то захочет их купить.
Еврорадио: И какая средняя цена за фотоснимок?
500 евро с учетом комиссии галереи.
Еврорадио: Давайте затронем изначальную тему “голодного художника”? Можно ли говорить о том, что деньги способствуют проявлению и реализации таланта, как вы считаете?
Не стоит относиться к этому вопросу серьезно. Талант может абсолютно спокойно выразить себя и с деньгами и без них. С ними жить веселее, с ними можно реализовать свои замыслы. Например, я, для того, чтобы показать свои работы, должен потратиться. Невозможно что-то сделать, когда денег совсем нет. Можно, конечно, и руками на песке рисовать, но такое искусство уже не “от этого мира”.
Еврорадио: Кроме фотаработ, вы презентовали посетителям выставки свои стихотворения* и в три гитары попробовали поддержать атмосферу проекта звуковыми экспериментами с Питом Павловым и Глебом Галушко. Это была импровизация,или разработанное концептуальное дополнение к выставке?
Мы готовились, но мы не играем вместе. Мне хотелось добавить сюда какой-то звук, который бы был похож на мои работы. Нечто вроде живой иллюстрации. Я взглянул на город и высказал свои ощущения через фотографию, а своим друзьям я предложил взглянуть на мои работы и высказать свои ощущения через музыку. Думаю, что получилось неплохо."
________________
Дорогие читатели, мы знаем, как тяжело было прорваться к импровизированной сцене, где Игорь Корзун вместе с Питом и Глебом читал под музыку свои стихи. Помня об этом, мы позаботились о вашем интересе и предлагаем одно из стихотворений художника, которое звучало на открытии “Numbers & Doors” и видеофрагмент выступления.
На фото: Игорь Корзун читает собственные стихи.
“Числа. 5”
Когда?
А вот и нет, не тогда
А совершенно в другое время,
я думал уже об этом.
Первыми были цифры 5, 6 и 66, а потом уже 99,
а потом как с цепи сорвалось.
Нет, не то чтобы я испугался,
нет,
я к такому всегда отношусь со сдержанным любопытством.
Сначала любопытно,
а потом уже,
внутри,
словно укор,
сам себе начинаю,
словно так вот с укором,
опять с укором,
блин,
вот еще этот блин.
Все время я слежу за собой,
и каждый раз думаю зачем,
зачем я все время слежу за собой,
а потом все время об этом думаю.
Что мне сделать?
Перестать следить за собой
или перестать об этом думать,
и все это с укором,
блин.
Нет, все таки так вот тихо сам себе шепотом
хотя какой там шепот
От кого?
Там внутри меня хоть криком кричи,
Кто слышит?
даже ухо, к груди приложив
Кто?
Эээээй, блин, кто слышит?
Я себя спрашиваю?
Кто?
Вот хрен вам всем, никто.
Никто там внутри никого не слышит.
Я сам себе уже так накричался,
уже так,
что голос сорвать это даже и не сорвать,
так, словно поперхнулся.
А раз так,
раз все равно никто не слышит,
ну кто же услышит,
если сам себя не слышу.
Так вот,
раз так,
то буду шепотом.
Так вот тихо-тихо,
так вот сам себе,
шепотом.
Нет, не затем чтобы никто не услышал,
а напротив,
так долго я этого хотел,
что так много раз срывал голос,
что даже в последний раз думал долго,
сорвал или просто ком в горле?
От чего - сам себя спросил
и сам себе: - тссс, какая разница
сначала хотел сказать,
потом хотел подумать,
а потом подумал рукой махнуть на все, на это
и даже махать не стал.
Вот так вот,
сам себе шепотом,
блин с укором.
Слушаю сам себя,
половину слов так и не расслышал,
шепотом все-таки,
но все равно слушаю
и то любопытство,
словно рукой сняло.
Все очень обстоятельно,
все словно вдруг.
Словно вот только с ноги на ногу переминался
и очень так любопытно-любопытно было.
А сейчас,
вот сейчас,
все видно
и любопытства нет,
а все что видно уже и увидел,
и уже не видно,
уже знаю.
Может еще и не все,
но знаю.
Я это знаю
Сначала увидел,
а вот сейчас уже и знаю.
Знаю, что число пять красного цвета,
хотя цифра была синего,
а вот число красного,
там внутри меня красного.
Словно красная кровь,
красная на все время,
хоть было то давно,
а вот даже сейчас красная
и стирали ее раз столько,
что и цвета тому числу нет,
а вот красная и все.
Все,
капец
и больше ни секунды в этом мире нет для возражений.
Так эти возражения и не стали быть ими.
То было первое число,
оно и сейчас есть,
и место это
где оно в моем внутри появилось,
тоже есть.
А цвет,
красный цвет,
долгое время это был единственный цвет.
Все остальное было просто серым.
Ну, белый был белым,
а черный черным.
А вот все остальное было серым,
и хлеб,
и детский сад,
и дорога в тот детский сад,
все было серым.
А большая синяя цифра на моем первом доме,
было огромным,
как солнце,
красным числом ПЯТЬ.
Огромным, как солнце.
Через много, много лет,
тогда еще и два года было много лет.
Так вот через много лет я узнал,
что солнце огромное,
а еще через много лет,
но это были уже другие много лет,
я это понял.
И это огромное число ПЯТЬ
все равно осталось огромным,
но как солнце,
не больше.
Я думал о том,
могло ли оно быть больше,
и сам себе думал ответ:
могло,
но не стало,
и так нормально,
нет, ну огромное это, конечно же, ненормально,
но для числа ПЯТЬ,
да еще красного цвета как я внутри себя,
это нормально.
Ну, словно так и должно быть.
Наши слушатели помнят, какая толпа людей собрало “Векторное пространство “Цеслера. На открытии “Numbers & Doors” также было тяжело двигаться, ведь качественные проекты в Минске, как глоток воздуха для плавца: случаются редко и от этого их так искренне жаждет публика. Правда, аудитория избалованных хорошим вкусом любителей искусства одна на всех, поэтому от выставки к выставке встречаются одни и те же люди, но это еще раз становится доказательством того, что горожане скучают без культурных эвентов. Надеемся, что со временем их станет больше, аудитория расшириться, а галерея “Ў” не превратится в пристанище “только для своих” и традиционно останется приютом простого и свободного художественного самовыражения.
На фото: Дмитрий Подберезский (журналист), Сергей Филиппов (рекламщик) и Владимир Цеслер (художник).
Самовыражение Игоря Корзуна в цифрах и дверях показало нам, как можно, опираясь на искусство, изучать пространство своего города, как можно разговаривать со зрителем на универсальном языке цифр, и какой неповторимый мир прячут в себе простые и привычные для нашего взгляда вещи.
Вот, какими впечатлениями делились с нами люди, которые пришли поздравить художника с открытием выставки.
На фото: Пит Павлов во время музыкального фрагмента выставки.
Зоя (художница) уверенная, что "Митек" (так называют автора выставки друзья) прячет в себе художника:
“Мне очень нравится выставка Игоря, я понимаю все, что он хочет сказать своими фотографиями. Митек же художник! Живописец, хотя он это сам от себя скрывает. Он необычно ощущает структуру, фактуру вещей и сумел передать это через фотографию. На самом деле, я рассматриваю его работы как сфотографированные живописные холсты. Игорь умеет удивляться простым вещам. Вот, его эти цифры, это же просто цифры на зданиях. Он как художник это заметил, а мы с вами — нет”.
На фото: Глеб Галушко импровизирует вместе с автором выставки.
Александр Котков (друг автора выставки) был приятно удивлен талантом друга:
“Я от Игоря такого не ожидал, хотя и знаком с ним уже много лет. Никогда раньше я его работ не видел. И, скажу вам, что, если это не гениально, то необыкновенно красиво! Тут есть такие удивительные вещи! Не каждый же так и те двери в гараж сфотографирует!”
Ян-Винсент Павлов (школьник):
“На самом деле впечатления у меня такие... никакие. Мне интересно было посмотреть, но ничего яркого я не заметил. Я, на самом деле, пришел посмотреть, как играет мой отец Пит Павлов, и на главного, так сказать, художника. Достаточно интересно тут находиться, но никаких открытий для себя я тут не сделал”.
На фото: Илья Черепко-Самохвалов (музыкант).
Адам Глобус (художник) не изменяет своим художественным ориентирам и искренне об этом говорит:
“Тут “тройка-семерка-туз”, а мне нужна “дама”. Если дамы нет, то, понимаешь, без дамы как-то скучновато.
Еврорадио: А какую даму вы тут ожидали увидеть?
Обнаженную, конечно! Обнаженную! Искреннюю! Нумерология — это все хорошо, но без людей мне грустно. Для меня главное в искусстве — это человек.”
На фото: Стэфан Эриксон (посол Швеции в Беларуси), Александар Сапега (музыка).
Дмитрий Войновский (молодой человек, занимается рекламой) готов даже приобрести работы Корзуна:
“Я впечатленный, ведь каждая цифра —это история, все они красноречивы при своей статичности, что и делает эти снимки искусством. А вот двери —это порталы, через которые мы путешествуем по жизни, это своеобразный телевизор. И, присмотревшись к каждой отдельной работе, можно заметить личное отражение того, кто нарисовал цифру, отражение места и самого Игоря, конечно. Я бы такую работу купил”.
Молодой человек, который представился Дмитрием (живет в Москве, интересуется современным искусством мира и Беларуси) считает, что белорусское искусство более высокого класса по сравнению с тем, которое он видит в Москве:
“Мне очень интересно наблюдать за тем, как развивается современное белорусское искусство. Я считаю, что оно движется в сторону синтеза. Вот тут, например, автор совместил визуальное и аудиальное искусство. Не знаю, был ли это фристайл, но мне это понравилось. Музыка помогает мне видеть фотоработу в динамике, как кино!
На фото: Анна Чистосердова (арт-директор галереи "Ў") и Константин Олейник (рекламщик).
Еврорадио: Наверное, вы ходите на выставки в Москве. Как там чувствует себя современное искусство?
К сожалению, в Москве побеждает дух коммерции и не дает искусству развиваться. Москва — это такой город, где художник должен думать о том, как поесть и накормить семью. В России, к сожалению, любое искусство, которым начинают интересоваться люди, очень скоро превращается в мейнстрим. А в Беларуси, по-моему, художники занимаются творчеством ради творчества. Тут художник может себе это позволить.
На фото: Дмитрий Подберезский и Анна Чистосердова.
Вот, возвращаясь к выставке Игоря Корзуна, опять-таки… Игорь может себе позволить находиться в творческом процессе и представить не какой-то там готовый продукт, который будут продавать, а сам процесс своего творчества. Вот, что меня лично интересует. Я ощущаю и энергетику автора, и его переживания, пик его сознания, которое называется “вдохновением”. Это чистый “дзэн” и мне приятно на это просто смотреть.
Еврорадио: Существует такой стереотип, что “все белорусское — это колхоз, а все московское — это круто”. Вы живете и там и тут, действительно ли Москва — это наличие высокого класса?
(смеется). Этот стереотип придумали белорусы, которые попали под власть идеологии современного общества потребления. Типа “потребляй, и ты будешь счастлив”. Это самообман, ведь в итоге останется только фрустрация и разочарование. В Москве сейчас самый пик потребительской культуры, а Беларусь смотрит на это и думает, что это интересно, что это счастье. Это ошибка! В Беларуси сейчас чистое искусство, ведь оно не монетизируется мгновенно".
На фото: Андрей Жуков (звукорежиссер), Ирена Котвицкая (музыкант).
Как мы узнали, гости выставки не против "монетизировать искусство" Игоря Корзуна и приобрести некоторые фотоснимки, тем более, что они сделаны без обработки в фотошопе и поэтому являются квинтэссенцией художественного взгляда на мир.
Сам автор проекта “Numbers & Doors” Игорь Корзун рассказал нам, что, когда он признается, что фотоработы сделаны не в фотошопе, что именно так выглядят эпизоды минского пространства, люди удивляются и не верят:
“Правда. Тут нет никакого фотошопа. Людям это кажется удивительным, а вы прогуляйтесь по городу, присмотритесь к цифрам на зданиях, и вы сами заметите все эти фактуры и цвета. В моих фотоснимках фотошопа не более того, которым подправляют фотографию на визу или паспорт. Конечно, как и любой автор, я расставляю акценты, но это только акценты.
Еврорадио: У каждого проекта есть своя стартовая точка. С чего начинался “Numbers & Doors”?
В какой-то момент я начал “путеществие в Икстлан” по-кастанедовски, путешествие по нашему городу. Минск мне очень нравится и мне захотелось почувствовать его пространство, увидеть его топологию. Вдруг я начал видеть совсем другой город! Другие знаки, другой язык символов, на котором, на самом деле, люди говорили до появления семантического языка. Я называю такой язык “отпечатки пальцев”.
Еврорадио: Почему именно “отпечатки пальцев”?
Когда мы общаемся с окружающим пространством, то повсюду оставляем отпечатки своих пальцев, правда? Мы трогаем этот мир руками и оставляем свои отпечатки. То есть, этот проект и есть “отпечатки пальцев” на поверхности города, на его “коже”, улицах, проспектах…
Еврорадио: Выставили ли вы свои работы на продажу?
Да. Они будут продаваться, если кто-то захочет их купить.
Еврорадио: И какая средняя цена за фотоснимок?
500 евро с учетом комиссии галереи.
Еврорадио: Давайте затронем изначальную тему “голодного художника”? Можно ли говорить о том, что деньги способствуют проявлению и реализации таланта, как вы считаете?
Не стоит относиться к этому вопросу серьезно. Талант может абсолютно спокойно выразить себя и с деньгами и без них. С ними жить веселее, с ними можно реализовать свои замыслы. Например, я, для того, чтобы показать свои работы, должен потратиться. Невозможно что-то сделать, когда денег совсем нет. Можно, конечно, и руками на песке рисовать, но такое искусство уже не “от этого мира”.
Еврорадио: Кроме фотаработ, вы презентовали посетителям выставки свои стихотворения* и в три гитары попробовали поддержать атмосферу проекта звуковыми экспериментами с Питом Павловым и Глебом Галушко. Это была импровизация,или разработанное концептуальное дополнение к выставке?
Мы готовились, но мы не играем вместе. Мне хотелось добавить сюда какой-то звук, который бы был похож на мои работы. Нечто вроде живой иллюстрации. Я взглянул на город и высказал свои ощущения через фотографию, а своим друзьям я предложил взглянуть на мои работы и высказать свои ощущения через музыку. Думаю, что получилось неплохо."
________________
Дорогие читатели, мы знаем, как тяжело было прорваться к импровизированной сцене, где Игорь Корзун вместе с Питом и Глебом читал под музыку свои стихи. Помня об этом, мы позаботились о вашем интересе и предлагаем одно из стихотворений художника, которое звучало на открытии “Numbers & Doors” и видеофрагмент выступления.
На фото: Игорь Корзун читает собственные стихи.
“Числа. 5”
Когда?
А вот и нет, не тогда
А совершенно в другое время,
я думал уже об этом.
Первыми были цифры 5, 6 и 66, а потом уже 99,
а потом как с цепи сорвалось.
Нет, не то чтобы я испугался,
нет,
я к такому всегда отношусь со сдержанным любопытством.
Сначала любопытно,
а потом уже,
внутри,
словно укор,
сам себе начинаю,
словно так вот с укором,
опять с укором,
блин,
вот еще этот блин.
Все время я слежу за собой,
и каждый раз думаю зачем,
зачем я все время слежу за собой,
а потом все время об этом думаю.
Что мне сделать?
Перестать следить за собой
или перестать об этом думать,
и все это с укором,
блин.
Нет, все таки так вот тихо сам себе шепотом
хотя какой там шепот
От кого?
Там внутри меня хоть криком кричи,
Кто слышит?
даже ухо, к груди приложив
Кто?
Эээээй, блин, кто слышит?
Я себя спрашиваю?
Кто?
Вот хрен вам всем, никто.
Никто там внутри никого не слышит.
Я сам себе уже так накричался,
уже так,
что голос сорвать это даже и не сорвать,
так, словно поперхнулся.
А раз так,
раз все равно никто не слышит,
ну кто же услышит,
если сам себя не слышу.
Так вот,
раз так,
то буду шепотом.
Так вот тихо-тихо,
так вот сам себе,
шепотом.
Нет, не затем чтобы никто не услышал,
а напротив,
так долго я этого хотел,
что так много раз срывал голос,
что даже в последний раз думал долго,
сорвал или просто ком в горле?
От чего - сам себя спросил
и сам себе: - тссс, какая разница
сначала хотел сказать,
потом хотел подумать,
а потом подумал рукой махнуть на все, на это
и даже махать не стал.
Вот так вот,
сам себе шепотом,
блин с укором.
Слушаю сам себя,
половину слов так и не расслышал,
шепотом все-таки,
но все равно слушаю
и то любопытство,
словно рукой сняло.
Все очень обстоятельно,
все словно вдруг.
Словно вот только с ноги на ногу переминался
и очень так любопытно-любопытно было.
А сейчас,
вот сейчас,
все видно
и любопытства нет,
а все что видно уже и увидел,
и уже не видно,
уже знаю.
Может еще и не все,
но знаю.
Я это знаю
Сначала увидел,
а вот сейчас уже и знаю.
Знаю, что число пять красного цвета,
хотя цифра была синего,
а вот число красного,
там внутри меня красного.
Словно красная кровь,
красная на все время,
хоть было то давно,
а вот даже сейчас красная
и стирали ее раз столько,
что и цвета тому числу нет,
а вот красная и все.
Все,
капец
и больше ни секунды в этом мире нет для возражений.
Так эти возражения и не стали быть ими.
То было первое число,
оно и сейчас есть,
и место это
где оно в моем внутри появилось,
тоже есть.
А цвет,
красный цвет,
долгое время это был единственный цвет.
Все остальное было просто серым.
Ну, белый был белым,
а черный черным.
А вот все остальное было серым,
и хлеб,
и детский сад,
и дорога в тот детский сад,
все было серым.
А большая синяя цифра на моем первом доме,
было огромным,
как солнце,
красным числом ПЯТЬ.
Огромным, как солнце.
Через много, много лет,
тогда еще и два года было много лет.
Так вот через много лет я узнал,
что солнце огромное,
а еще через много лет,
но это были уже другие много лет,
я это понял.
И это огромное число ПЯТЬ
все равно осталось огромным,
но как солнце,
не больше.
Я думал о том,
могло ли оно быть больше,
и сам себе думал ответ:
могло,
но не стало,
и так нормально,
нет, ну огромное это, конечно же, ненормально,
но для числа ПЯТЬ,
да еще красного цвета как я внутри себя,
это нормально.
Ну, словно так и должно быть.
